Avalanche Party

Während der Pandemie war Avalanche Party-Frontmann Jordan Bell in der Vorhölle eines Proberaums in einem Industriegebiet in Darlington eingesperrt, in dem keine Band proben durfte. Mit Permanent-Marker schrieb er sich täglich DER TRAUM ÜBER ALLES auf den linken Arm: „The dream above all else“. Inspiriert von David Lynchs Catching the Big Fish - dem Buch des Filmemachers mit mundgerechten Betrachtungen über Vorstellungskraft, Meditation und die Macht des Traums - diente Bells tägliche Tätowierung als aufrüttelnder Slogan, eine Bestätigung seiner Hingabe, ein trotziges, kreatives Leben zu führen, wie prekär es auch sein mag, scheinbar am Arsch der Welt festzusitzen. Das zweite Album von Avalanche Party, das gerade bei AMK, dem alternativen Musik-Imprint der Kartel Music Group, unter Vertrag genommen wurde, soll im November 2024 veröffentlicht werden: Der Traum Über Alles. Würde man sich mit der LP auf die Couch eines Psychoanalytikers setzen, könnten die Themen Blutrausch, Subversion und Verbrennung auf eine schwere Ladung aufgestauter Aggressionen hindeuten, die zur Explosion gebracht werden. Besonders die erste Hälfte des Albums fühlt sich wie ein klanglicher Exorzismus an: ein okkulter Urschrei des 21. Jahrhunderts, der vom rasenden New Wave von „Nureyev Said it Best“ und „Shake the Slack“ zur berauschenden Kriegstrommel-Darbietung von „Serious Dance Music“ und „Collateral Damage“ übergeht. Der Traum Über Alles“ hämmert und verführt: Das elegante ‚Ecstasy‘ hat eine Zärtlichkeit, die allmählich in die Instabilität kippt, als ob Bell sich einer Geliebten am Ende der Tage hingibt, während das abschließende ‚Noise Between Us‘ die ganze fatalistische Erhabenheit der Berliner Bowie-Ära hat, während die Band uns in die Leere lockt: „Into the edge, my love/Falling overboard. Die 2016 gegründete Band Avalanche Party - Jordan Bell (Gesang/Gitarre), Joe Bell (Bass/Gesang), Jared Thorpe (Gitarre/Sax/Gesang), Glen Adkins (Keyboards) und Kane Waterfield (Schlagzeug) - erklärt: „Niemand kommt von dort, wo wir herkommen. Die aus verschiedenen Ecken von North Yorkshire stammende Band wurde von den Brüdern Bell gegründet, die auf einem Bauernhof in der weitläufigen Heidelandschaft aufwuchsen, von ihren Eltern zu Hause unterrichtet wurden und von ihrem Vater Pete in die Gegenkultur eingeführt wurden, der in den späten 1960er Jahren Bassist im Beckenham Arts Lab war und neben Bowie und anderen Radikalen im Südosten Londons spielte. Avalanche Party vereinen ihre unverwechselbaren Stile (Waterfields knallhartes Schlagzeugspiel, Thorpes ausdrucksstarke Avant-Rock-Pyrotechnik, Joe Bells athletische Basslinien und Adkins' mitreißende Synthesizer) und erschaffen so einen Lärm, der ihre individuellen Einflüsse zu Formen verschmilzt und verdreht, die sich jeder eindeutigen Etikettierung entziehen. Die 2019er Debüt-LP 24 Carat Diamond Trephine ist als Abkehr von den „lauten, thrashigen“ Live-Performances gedacht, mit denen die Band erstmals auf sich aufmerksam machte, und bietet ein breites Spektrum an Stilen, das im Laufe der neununddreißig Minuten von frenetischem Garage-Psych über ruhigen, surrealistischen Americana bis hin zu stakkatoartigem, erhebendem Indierock reicht. Der Traum Über Alles ist dagegen ein durchdachteres, ausgereiftes Biest, dessen dunkle Schattenseite zweifellos darauf zurückzuführen ist, dass es während und nach der Isolation durch die COVID-19-Pandemie in dem Industriegebiet in Darlington und in dem Kellerstudio in Middlesbrough entstand, als die Beschränkungen gelockert wurden. Das mit Warhol'schen Stannioltapeten dekorierte Studio diente der Band ein Jahr lang als Nervenzentrum, während Thorpe und die Brüder Bell an ihren Ideen feilten, bevor sie im September 2022 durch eine außergewöhnliche Flut zur Flucht gezwungen wurden. Die Songs auf Der Traum Über Alles sind sehr direkt und unmittelbar. Viele von ihnen entstanden auf einer extrem simplen dreisaitigen Gitarre, die Jordan gebaut hatte, bevor die Band die LP schrieb. Indem er Lou Reeds Strauß-Stimmung adaptierte (jede Saite ist auf denselben Ton gestimmt, mit Oktavabstand), forderte Bell sich selbst heraus, das Instrument neu zu erlernen, wobei seine strengen Beschränkungen den Fluss neuer Ideen eher inspirierten als hemmten. Das überladene Dröhnen der Gitarre lässt den anderen Instrumenten Raum, sich in den Vordergrund zu schleichen und zu krallen, wie Joes Bass in „Collateral Damage“, der uns melodisch durch den industriellen Ansturm führt, oder Adkins' unheimliche Klavierlinien, die „Chainz“ in ein apokalyptisches Kabarett-Lied verwandeln.